北京市第二十中学“空中艺术课堂（第165课）”——学些美术鉴赏知识

前言

北京市第二十中学高二年级的全体同学：大家好！

疫情袭来，阻断了师生在校园里、教室里相见，但阻断不了我们追求梦想的脚步！这段特殊的心路成长历程，一定会永远留在青春的记忆中！在这个过程中所学会的豁达、乐观、积极面对困难的人生态度，也将伴随我们终生！

从2020年4月13日开始，我们将全面开启新学期教学计划，艺术课将要以一个前所未有的、“线上+线下”的特殊形式与大家见面！

按照学校高二年级的课程表安排，艺术课（音乐、美术学科）的上课时间在每星期一、星期二。为此，我校艺术中心将于每星期一上午11：00以前在“北京20中学艺术工作”公众订阅号中推送当周《艺术课学案》，并由班主任转发至各班的班级群，同学们可以自主学习，也可以在课上与老师交流。同学们可以通过扫描下面二维码关注该订阅号，及时阅读星期一推送的音乐、美术学科学案。

本学期的艺术学科（音乐或美术）结业评价办法。

上学期全年级各有50%同学分别学习音乐、美术，并且已取得结业成绩。本学期与上学期相反，音乐学科已结业的请直接选择学习美术学科，而美术学科已结业的请直接选择学习音乐学科，本学期艺术学科结业成绩将依据相应学科给出。

本学期末艺术学科（音乐或美术）成绩由两部分组成：

1．客观题部分。

满分70分。考试方式为在本学期结束时，老师通过订阅号推送试卷，全部为选择题，同学们网上答题。试题内容全部来自本学期推送的学案内主要知识点。

2．主观题部分。

满分30分。有两种方式可选其一：（1）每一期学案的下面均可以留言，发表观点、分享感受，优秀留言老师将会置顶，每篇学案下将会有多篇评论被置顶，只要被老师置顶一次即获得本学期的主观题25-30分，如一人被多次置顶则选择最高分记录；（2）对全部学案中涉及的任一艺术作品进行评述，字数不少于500字，在7月份第一周以拍照或纸质版形式交给老师。

最后，艺术中心全体老师祝同学们身心健康、学习进步！

一

学习内容

学些美术鉴赏知识

（选自人教社高中《美术鉴赏》教材第一课）

二

学习目标

（一）了解中国与西方美术门类。

（二）通过了解美术的发展历史，学会用纵向和横向比较的鉴别方法欣赏美术作品。

三

学习过程

（一）

美术的基础知识

美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术。美术作品对于社会生活的作用（或称功能）可概括为三个方面，即审美作用、认识作用、教育作用。它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。

1.建筑：是利用物质材料创造的供人们居住和活动的人为的空间。

2.绘画：绘画的品种又可分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、粉笔画、丙烯画以及多种塑料和化学颜料的画种。

3.雕塑：雕塑按品种可分为石材雕塑，金属雕塑，玻璃钢及塑料、白水泥等雕塑。按体裁、形制又可分为圆雕、浮雕(有高、低之分)、纪念碑雕塑、人物雕塑、动物雕塑、装饰雕塑、民间彩塑等。

4.工艺美术：又称实用美术，大的分类有金工、木工、漆工、陶瓷、彩塑、玉雕、牙雕、景泰蓝、珐琅、料器、染织、刺绣、编织等。

5.书法篆刻：中国的书法与篆刻是古老的抽象艺术，由于汉字笔法、方块结体等自身的特殊条件，形成为世界上独一无二的艺术门类。

思考

仔细阅读课本P.1-P.2进行体会。

（二）

鉴赏方法

思考

欣赏是否就是鉴赏？

  1.美术欣赏的基本方法

美术欣赏的基础方法是经常观看好的美术作品。周末或节假日里，我们可以到美术馆中用足够多的时间观看美术作品，感受美术的魅力，感受美术作品中的美，这是学会欣赏美术作品的最重要的一步。

看到了好的美术作品后我们可以对美术作品有进一步了解。通过查找相关资料了解作品的背景和画家的绘画风格。好的美术作品可以从作品中的内容、构图、色彩、绘画技法等方面进行分析。

我们可以和同学讨论，以此提高自己的分析美术欣赏水平。通过每个人的不同理解，来丰富自己的美术联想能力，从而提高自己的分析美术欣赏水平。我们可以请教老师或者相关人士，了解更深层的内容，如：美术作品表达的意境，体会创作意图，这样才能让我们有正确的美术欣赏评价。

通常观看了好的美术作品，提高了美术欣赏的能力，如果不动手绘画，这只能停留在表面。我们通过绘画，就可以反复理解好的美术作品，把美术欣赏的能力不断提高。

  2.美术鉴赏的常用方法和过程

美术鉴赏常用方法：感悟式鉴赏、形式鉴赏、社会学式鉴赏、比较式鉴赏。

美术鉴赏的四个步骤：叙述、形式分析、解释、评价。

1

叙述

观察“有什么”，即用语言陈述被欣赏作品画面上可以直接看到的东西，暂不顾其含义和价值判断。对具像作品，应指明作品表现了哪些东西，而对抽象作品，则应指出主要的形状、色彩和方向等。这一点只是如实地表述眼睛所看见的内容。

2

形式分析

是指探讨一件作品的造型关系，包括各种形状的相互依存及作用方式、色调处理、空间营造、构成原理的应用等。观察那件物体是“什么样子”。从对比中找出每件作品构图、形状、色彩、质材等方面的差异。

3

解释

推测美术作品的含义，或者说探讨美术家通过作品想表达的观念。猜测艺术家为什么要画成这样?他通过这样的形式想表达什么观念。

4

评价

在一定范围内进行比较，以判断这一作品的优劣。这种比较应尽可能在相当广的范围内进行，不能仅局限于某一流派或时代。再就是要充分注意形式与表达内容是否有协调性与统一性。

（三）

鉴赏范例

  1.齐白石《蛙声十里出山泉》

思考

首先观察画面上有什么？然后记录你有什么感受？结合相关背景知识进行欣赏练习。

背景知识：

齐白石（1864年1月1日—1957年9月16日），近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。

这幅作品是齐白石九十一岁时，作家老舍先生去齐白石家里做客时，从案头书中随意挑选了一句“蛙声十里出山泉”，想请齐白石去表现听觉器官感受到的东西。白石老人领悟到这不是一般的课题，经过几天认真思考，凭借几十年来的艺术修养，及对艺术的真知灼见，终于完成了任务。

鉴赏分析：

齐白石用焦墨画了两壁山涧，中间是湍急的急流，远方用石青点了几个山头，水中画了六个顺水而下的蝌蚪。青蛙妈妈在山的那头，蛙声顺着山涧飘出了十里。

齐白石把“蛙声”这一可闻而不可视的特定现象，通过笔墨表现出来。画面上没有蛙，而有如闻蛙声之感，这是绝妙之至的构思。在四尺长的立轴上，用简略的笔墨在一远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，蝌蚪们不知道已离开了青蛙妈妈，还活泼地戏水玩耍。人们见到摇头摆尾活灵活现的蝌蚪游荡在溪水的源头，自然会想到蛙和蛙的叫声。可以从稚嫩的蝌蚪联想到画外的蛙妈妈，因为失去蝌蚪，蛙妈妈还在大声鸣叫，似乎那蛙声随着水声由远而近。虽然画面上不见一只青蛙，都使人隐隐如闻远处的蛙声正和着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。真是画中有画，画外还有画，诗中有画，画中有诗，声情并茂，惜墨如金，使人产生无尽联想！

局部图

该画不是直接去描写那些鼓腮鸣叫的青蛙，在对‘远山’、‘山涧’、‘急流’、‘蝌蚪’的处理上，齐白石对‘诗中有画、画中有诗’驾驭得游刃有余。由于齐白石对‘时’、‘空’领域的熟练掌握，才在画面上表现那样胜似闲庭信步。”在齐白石的《蛙声十里出山泉》中，诗情画意榫凿相吻，水乳交融，充满了浓郁的艺术魅力。

  2.达芬奇《蒙娜丽莎》

思考

搜索背景相关知识，填写表格。

鉴赏分析：

四

本课自测

1. 美术欣赏的常用方法有感悟式鉴赏、形式鉴赏、社会学式鉴赏和（   ）鉴赏。

2. 雕塑按体裁、形制可分为圆雕、（  ）雕。

3. 美术作品对于社会生活的作用（或称功能）可概括为三个方面，即(   )作用、(   )作用、(   )作用。 

五

课后练习

1. 选择古代美术作品和现代美术作品各一件进行鉴赏练习。

2. 请谈一谈你对这节课的感悟和收获，并在公众号内留言。

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撰稿：张    超

设计：马    蕊

审核：吴    刚